有關プリキュアⅦ

　　2010年2月底，FreshPrecure播畢，想當初入伍前連第四人CurePassion都尚未加入，讓我帶著些許遺憾開始國軍Online，時間的流動這麼一點一滴的確確實實，令人略有感觸。

　　回到主題上，第四代的Fresh組在表現手段上嘗試了許多新作風，保括更動了些許製作人員，像是音樂由高梨康治接替了初代開始就負責的佐藤直紀、除了畫風改變外，也拉高了身材比例、服裝設計更是大不相同（安全褲不見了!!）、主題曲也不是以往在系列作獻唱的歌手，如五條真由美、工藤真由等人，眾多的改變讓本作初見完全就像是毫無關連的作品。

　　劇情風格上也擺脫以往常藉由角色之口直接闡述道理的方式，主角們的學園生活也少了許多，而是大幅地強化戲劇性的部分，諸如第四人化敵為友一波三折的過程、總是意有所指的カオル大叔的真實身分、ラビリンス和メビウス的關連、シフォン的根本、甚至是西南兩幹部漂白，諸多的不同不難看出製作群們企圖創造出不同以往的新（Fresh）precure作品。

　　Precure系列一脈相成的那股「真劍さ」，在Fresh中，我覺得只能算是勉強地保留了下來，因為當戲劇化的手段用過頭後，會讓戲虐沖淡了正經的氣氛。這代的主題是「幸福」兩字，我感受到劇組在每一集中嘗試表達「幸福」的形式並非只有固定的形式，每個人有著自己的幸福之路，但自從本代的影子主角東せつな成功漂白後，在這個會移動的幸福象徵下，各個支線所表達的各種獲得幸福的方式都顯得黯淡無光，欠缺力道了……，同時，在整體劇情消化不良的情形下，許多可發揮的點子在舖陳不足的情況下就簡單地一筆帶過了，真是很可惜。（進入ラビリンス後情況更加明顯，太過一廂情願的展開讓人想不吐嘈都難。）

　　總體而言，新的嘗試在系列中看起來似乎很特別，但與其他作品相較之下則顯的普通，FreshPrecure給我的感覺，就是這樣。

大江大海1949

　　龍應台著，很久沒有打開非小說類的文字作品，除了沒多大興趣外……不，我想這就是最大的原因了（笑），而且會拿起這本書也實在是因為身邊沒有任何能更引起我興趣的東西，但是讀後我認為，這本大江大海一九四九確實有它的價值在。

　　也許平時就有在閱讀相關歷史類書藉的人會有更加深層更多樣的見地，我在這本書看見的，是一個被遺忘，掩藏的共同記憶，而龍應台女士則扮演著鍥而不捨的探求者。

　　（這段歷史，我想一定有學者曾經去考究追求過，不過像我這種市井小民，閱讀一本文學作品遠比看一堆研究文章來的輕鬆寫意。）

　　「每個人都是一枚活著的歷史私章」，她從經歷動盪，戰亂仍存活下來的人們去試著挖掘在歷史記載中也許僅短短數行文字下的真實情境。
　　沒有什麼事物能比最直接的話語打動人心，即使她已沉澱了每次對談中那過分情感的部分並去蕪存菁以簡潔的方式書寫要點，但那時代帶來的悲傷是怎麼藏也藏不住的。
　　不難理解在面對這些活歷史背後沉重的無奈時，一名必須心思細膩的文人作家得付出多大的努力才不至於被那情感上的共鳴給擊垮。戰爭的殘忍是如些地理所當然，而我們又無法對此視若無睹。

　　悲從中來啊……

　　p.s.我很慶幸龍女士在本書的身分只能算是個代言人，對於她那三不五十便來句「試問……」「我請問……」的反問語氣我個人是讀得很倒彈的。

AURA ～魔龍院光牙最後的戰鬥～

　　完全沒辦法了解內容，不然就是會產生嚴重誤解的詭異書名。但是看到故事後半時能體會到「這標題下得真是貼切！」，倒吃甘庶的威力不同凡響。

　　書中戲謔的氣氛與奇特的展開藏不住主題的嚴肅，看似誇張的劇情和暴走般的角色們反而更讓人心有戚戚焉。這是一本曾經「中二」過的人都該看看的書，尤其是深居在ACG界已久的人們啊，更能夠體會書中所帶來的「樂趣」。那些病入膏肓的角色們的行為舉止，其可憐與可恨之處，簡單想來也就是那樣。

　　雖然主角們選擇了「回歸平凡」的道路上，但田中ロミオ並沒有將「中二」這件事當作無可挽回的錯誤（不過到底還是處在面對現實的立場上），老師跟街頭藝術家就是個很好的對比，前者堅持那股「中二」的熱情到底與後者選擇立足於現實社會之中，在極端的例子間其實留有許多曖味不清的地帶讓眾妄想戰士決定。

　　至於我，我也認為世界上還是存在著一些不可思議的事情吧。

　　p.s.在寫了「影響」之後看完這本小說，對照自己後更有種感同深受的真實在。

影響

　　人的心中都有一把尺，像是道德感、價值觀、善惡、美醜、好壞之類用來評論批判的基準，在混沌不明的階段中藉著周遭的影響而明顯，然後，伴隨著成長不斷重覆地刻畫，在我們的思想、行動之中展現。

　　我想聊的就是這種影響。

　　小時候很喜歡「神龍之謎」這套漫畫，一些勇者鬥惡龍基本的咒文知識和名字從其中學了不少，那時候深受故事劇情、人物魅力吸引，對其中的某句台詞非常的認同。記得那是何布在大魔宮回想起師父教導所採取的行動：「魔法師無論在任何時候都要是隊伍中最冷靜的人。」這句話猶如五雷轟頂、醍醐灌耳，那時候的我馬上決定當作左右銘終生奉行。

　　（當時真的是這麼想，而且也那麼做，動不動就提醒自我要保持冷靜、保持冷靜）

　　回想起來雖然有點天真，不過檢視現在的自己在性格中「熱不起來」的部分就是在那時候被影響到的吧。

とある飛空士への追憶

　　雖然標題用原名，但實際上我是看中譯本。
　　（台譯：「對某飛行員的追憶」）

　　這書在2008年中廣受各方讀者好評，不管是ラノベ杯跟「このラノベがすこい！2009」中都可以看見這玩意兒，說實話，我對這本書也滿期待的。就一本完結的篇幅來說，讀後我也感到很滿足。

　　戀愛題材方面，這書實在是王道老梗的集合體，不啻是身分懸殊的男女主角，貴族聯姻中而被犧牲的個人意志，又或是二人相互吸引的過程與因素，每個環節都有說不盡的老梗氣息。但犬村小六選所用的素材，將這梗炒得清新可口（但不脫俗），若不是空戰＋戀愛＋架空歷史的組合，我想它的評價可能會三級掉吧。

　　空戰的描寫大幅增加了這本書的可看性，敵我機體性能的差異，數量上的絕對不利，最後還有駕駛技量的差距，客觀條件上的種種不利配合查爾斯對戰況的認知與內心的獨白組合成一場又一場奇蹟似的脫逃戲碼，遍體鄰傷的主角威能*，伴隨著條件限制（閃躲）的環境下更能表現出其空戰的臨場感與精采程度。

　　（不過我對飛機一無所知，所以作者若有描寫上的不適切與錯誤我也沒那個能力指證就是了……）

　　收尾的終章點題，述說本書只是歷史（架空）上的一個故事，連帶地內文穿插地補充歷史評段的部分也變得不那麼突兀，這種手法滿妙的。若用兩人的離別作結（不否認那離別的場景收得很漂亮）有種搔不到癢處的失望，終章透過那故弄玄虛的寫法反而更凸顯了這段戀曲的惆悵。

　　確實不賴。

　　*遍體鄰傷的主角威能：個人自用詞，用來形容主角越挫越勇，越戰越強的爆氣行為。

家

　　遊子思鄉，在高雄漂泊的那一個月多多少少能夠了解這種感受，我並沒有大徹大悟到懷念起故鄉這塊土地，對於「無家可歸」的心酸則稍有感觸。

　　即使靠著一張地圖和自己的雙腳努力不在高雄迷失，最大的問題還是在找不到一個可以安穩休息的地方，即使輾轉在親戚、朋友家借住，甚至到旅館投宿，果然也沒有在家中時來得自在。

　　隻身在高雄街頭迷走遊盪時，帶著個人行李到處移動，累了也不知該到何處休息，總是不免有「真不方便」的牢騷，當街燈亮起後偶爾也會感概孤單一人的事實。千頭萬緒換來一身疲憊，煩惱今晚該停留何處，體悟單人行的寂寥。

　　想想，還是有家最好。

偏好

　　故事的種類各式各樣，不過每個人都有自己的偏好，像某V氏友人喜歡風格特異走偏鋒的作品，某m氏友人愛吃甜食，某S氏友人跟V氏友人同一掛，某y氏友人對網小有一番研究等等……

　　即使一開始飢不擇食，東西吃多了也會發掘出與自己波長特別相合的類型。

　　最近複習了万屋直人的「旅に出よう、滅びゆく世界の果てまで」後驚覺自己的偏好是如此地簡單明瞭。節錄自書中的一段對話：

　　少女「探しても見つからなかったら？」
　　少年「『見つからなかった』って台詞は探すのを止めてからしか言えないよ」

　　我想，這種精神正是我好球帶的正中心吧，這讓我回想起當初在閱讀壁井ユカコ所著的琦莉第八集，當哈維向近乎破損的下士說出『再撐一下。』時，我也有著類似的感受與感動。

　　那應該是蘊藏在話語中透露而出的堅定才能引起我的共鳴。
　　就是這種感覺吧。