Jubeat Ripples

　　這二天在新竹中興湯打了十來道吧，快把新歌(不包括隱藏曲)都打過一遍了，大部分的譜面初見都落在90~95萬分，其他少數能全接跟落在85~88萬分的區間裡。

　　這次的譜面設計比一代複雜許多了，同樣的等級Ripples才出現的新歌的手順跟組合鍵變化都高於一代，簡單來說就是比較婊，滿多組合鍵個人初次看見都嚇了一跳，尤其是這個夏祭り的之婊……

　　新歌個人幾乎都沒聽過，初見時很多時候只靠目押硬上，在很多男歌手的rap區段中那良率真是夠難看的，除此之外譜面打過後也幾乎就沒印象了，歌當然也沒留下印象，一代的JPOP個人聽過的相較之下多太多了，Ripples有聽過的只有像 愛をとりもどせ！！ 、空色ディズ之類的ACG相關歌曲，或是古典樂，JPOP曲可以說是全數陣亡，推一句友人的話「一堆歌都不知道在幹麻只知道斷斷斷跟初見只有S」。

　　在可玩性上二代比一代也豐富多了，雖然說萬惡的金錢條依然健在，至少在存錢的時候不會讓你太過無聊(現階段上)，而且錢也比較好存了，這代的稱號數量突破性的成長，而且一堆莫名其妙的稱號，像是ツンデレ，自転車通勤，体育会系之類八干子打不著關係的東西；獲得稱號的條件也變得更多，有興趣的人可以自己上jubeat wiki查稱號表。

　　不過這不會改變Jubeat本身是個看起來一點也不起眼也不花俏的音樂遊戲的事實啦( ′-`)y-～

　　最後是個人成績表。

蟲之歌Ⅶ 玩弄夢想的魔王

　　傑作（該系列比），在異能者亂戰背後的那些一般人終於有出頭的一刻。

　　這次選出的主角除了固定班底有夏月以外，剩下的都是新登場人物，而且還都不是附蟲者。而這集的主軸就在於二個「魔王」－南風森愛戀跟佐藤陽子－的鬥爭之中，兩人看似找尋同樣的事物，但真實卻大相逕庭，在陪同愛戀尋找真相的有夏月則依附在二人的故事旁，找到自己真正要走的路。

　　除此之外，這集愛戀真正的目的－向世界傳達出附蟲者與一般人並無不同－也是今後的一個大轉折點吧，希望之後的故事能好好活用到這個梗，不然就太浪費她的決心了。

　　結局則與前一集同樣，用新登場人物的決心來換另一個角色的成長，順便再次側寫連續二集毫無戲份的「郭公」。在系列作人物越來越多的情形下，岩井老師越記得多留篇幅給之前的角色－即便只是一兩句也好－資訊量的上升會讓個人看起來痛快很多啊。

　　系列作在第一部結束後（第五集），給我漸入佳境的感覺，先前雖不能說難看，但總有著摸不著故事走向的困擾，每每更新的登場人物，專注於營造氣氛而被忽視的劇情主軸，現在只能說「岩井老師終於集完氣了」，不枉他用那麼長的時間來舖梗。

　　蟲之歌依然是以氣氛決勝的小說，現在缺點也自動改善了，這集我讀得很滿足。

7thDRAGON

　　俗稱－世界樹迷宮三代，這是因為角色的成長系統與介面實在太過相像而得來的稱呼，在設定與劇情上，毫無任何關聯。

　　這款台譯七龍傳說的遊戲，個人花了約70小時破了一輪，隱藏迷宮沒走完，第二結局沒看，不過遊戲進行的完整度大概有90%。

　　不過不打緊，剩餘的部分不會影響到我對七龍戰記的觀感。我不提系統面上的優缺點，令人詬病的地方是有的，但還在可忍耐範圍內。

　　這世界的背景設定與劇情走向非常的單純：大意是龍入侵人類世界，人類面臨了滅種的危機，於是玩家們必須挺身而出，為了取回世界的和平而戰。

　　……很老梗吧，但劇情的演出上，個人相當激賞其某一部分，這一部分就是玩家在世界各地上的知名度會隨遊戲推演而不斷上升。到最終決戰前，世界各地的NPC們不斷地為玩家們加油打氣，這部分個人看得眼淚都快流出來了。這方面真的得歸功於設計小組的用心，每段劇情之中NPC台詞的改變再再讓人感受到玩家在這個世界中的重要性，我很享受這種一體感。

　　從一開始，旅途的出發點カサン共和國就成功的營造出「這裡就是玩家的歸宿」的感覺，而大地圖畫面上滿坑滿谷的フロワロ直接象徵著世界的危機，每清除一塊區域都代表了玩家在拯救世界上又前進了一步；後期千人砲事件，ルシェ帝國的氣氛轉變也傳達的非常漂亮，原本不怎麼喜歡獸耳造型的我也開始認為「ルシェ」是個值得尊敬的民族。

　　還有玩家們所扮演的角色雖然不會說話，但靠著簡單的身體移動和跟NPC之間的應對也能讓人覺得自己所扮演的角色是個可愛的傢伙。小地方下的苦功使氣氛的營造上獲得不凡的成功，這大概是個人最喜歡這款遊戲的一點了。

　　不免俗地，提一下自己帶的隊伍



　　是以純物理攻擊為主，沒法術也沒特殊狀態攻擊
　　武士主攻斬馬+貫掛；盜賊則是一招吸血劍從頭打到底，在全部能提升短劍攻擊的技能都點滿的狀況下，一擊的破壞力足以讓他成為打不死的蟑螂；治癒師就放後排負責補血回魔；戰士除了一招降攻擊力外，基本上就只靠雙重攻擊加減打一打。

　　從遊戲中期技能成型後開始就沒難度可言了，從小兵一路輾到最終頭目(很神奇的是這遊戲Boss都不怎麼放魔法攻擊，物攻打起來不痛不癢)，隱迷就是五五波，FOE有沒有中降攻擊力是很大的分界點。

　　實在是沒有特色的一個隊伍呢XD

ロミオの災難

著：来楽零

絵：さくや朔日

　　超靈異學園青春戀愛喜劇，若用一句話來表達當下看書的心情則是「怎麼可以這麼腦殘！？」，那種讀者看著角色們一個接一個跳進作者安排好的一格洞類型的笑點正中個人紅心啊，我快要笑死了。

　　言歸正傳

　　這本「ロミオの災難」有著個人喜歡的題材元素組合之一－「戲劇＋戀愛」，但来楽零在處理「戲劇」和「戀愛」這組合時用的手法與個人之前讀過的其他故事是很不一樣的，以往的故事會選出一個符合當下角色們心境的劇本來搭配人物的戀情，從戲劇中使主角們發覺自己真正的感情來作出選擇，那股人物心情配合著戲劇高潮起伏改變的黏稠、與戲劇同時迎向結局的解放感一直是個人很喜愛的表現手法。

　　而来楽這本不是，他擺明了講主角們幾乎全部都中邪了，會有什麼樣的行動，什麼樣的思考都不算是本人真正的想法。於是劇情跑進了人鬼意志大亂鬥的裡頭，說實話，它真的很好笑。明明就不是自己的感情卻在一旁大發醋勁，出手之後再來回頭想「為什麼？」，口嫌體正直，身體動得比腦子還快實在是最佳寫照。

　　當然這本小說並非完完全全就一個勁的胡鬧，主角如月行哉有一句話是這麼說的「－偽者の中から本物を探すのは、どうやったらいいだろう。」
　
　　這是小說的另一面相，看著角色們在人鬼思念拔河的狀態中所流露出來的真感情、在人鬼意志相背上的所付出的努力，在正式演出時看著角色們拼命的補自己截爛的大洞，實在不得不流出會心一笑。

　　不過就作者後記，這本書其實也想表達「戀愛到底是什麼呢？」的樣子。從雛田本人的戀愛白痴角度來看，她那段「初めて恋愛ができたって思ったのに、その気持ちが跡形もなく消えちゃうのは怖い。これを失ったら、もう二度と恋なんてできないかもしれないって、思うから……」
　　
　　……回頭一看還真是符合主題呢。

　　從人物上，這本沒有輕小說中常有的奇人異士，而作品風格雖戲謔了點，但不到一般ラブコメ那樣的忽視現實性。平常若吃習慣戰聲連連的超能力大戰或是充斥著怪人怪事的幻想舞台，再不然則是廢萌僵化的樣版小說的話，清新爽口不油膩的「ロミオの災難」實在是不錯的選擇。