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　　離別的鋼琴奏鳴曲中，那座聯繫直巳和真冬的廢棄場和仰望半月的夜空中連結著裕一和里香的，那高掛在砲台山上的半分明月，我不禁把這兩者給重疊在了一起。

　　又想起社團的某D氏學長在帶TRPG團的時候曾說過「有些交情，你不冒生命危險去換是得不到的。」

　　即使因猶豫而遲疑不決，因害怕而裏足不前，我希望自己能回想起來，那關鍵一步的勇氣該如何地踏出去。

　　（……突然覺得這樣子連著寫下來文章的走向和氣氛好像很奇怪，自己覺得很奇怪的奇怪。）

離別的鋼琴奏鳴曲1+2+3

　　這篇同樣也是在國軍Online的時候就寫好了，雖然圖片是用日版的，不過我看的還是中譯本，以下是正文。

　　充滿青春、音樂與革命的校園故事……話實話就革命而言我是不太了解的，而戀愛部分，我們暫且放到一旁。雖然我很想等第四集，也就是這作品的最後一集出版後再一次寫心得，不過有時候你知道的，某些東西真是不吐不快。

　　（當然，以現在的時間點來看，不只是第四集，中文版連番外篇都出完了）

　　第一集是一種衝擊，雖然劇情本身是常見的Boy meets Girl的故事，但用了音樂元素裝飾整個作品，包括那具體描繪聲音形象的筆法，讓人一腳就栽進了劇中的氣氛與世界，文字躍動於紙上，或許指的就是這種感覺。讓人不禁想起高中時期國文老師在教授白居易的琵琶行時候的事情了，所謂「以具體事物來描述出聲音的輪廓」也是在那時候所學到的。有名的句子如「大珠小珠落玉盤」，到現在還是記憶猶新呢。

　　（相較之下，某神曲系列對音樂的描述真是貧乏到讓人搖頭嘆氣。）

　　在第二集中，青春的氣息逐漸追上了音樂的力道，一方面是民音社開始運作，另一方面就是民音社員開始交流，雖然沒有跟第一集一樣有著幻麗的廢棄場，但更多的是心與心的溝通，而青春自在其中，至於戀愛部分，就把它放在一旁不管吧。

　　第三集就變成了，戀愛、音樂、青春三足鼎立的局面，呃…還是要說三者水乳交融呢？眾多揮灑青春的活動，而妝點其中的音樂又和戀愛糾纏不清，主角直巳則總是要到最後關頭才能下定決心向前踏出關鍵的一步。

　　不過說老實話，這部作品的戀愛部分個人不是很喜歡就是了，其中很大的一個因素就是直巳那神人級的鈍感，不論女孩子們做任何事情都不會聯想到戀愛上頭，一個健全的高中男子……等等他好像一點也不健全樣子。好吧，身為一名男性，太過遲鈍是會讓人生氣的。

　　另外一個很可惜的地方就是劇中所使用的任何樂曲，古典的也好，搖滾的也罷，我都完完全全沒有接觸（真要說的話我比較熟悉日系遊戲配樂），只能依賴杉井他的描寫去想像音樂的觸感，而遇到音樂上所使用的專用術語我也只好舉雙手投降了……雖然多多少少影響了閱讀時的樂趣，但我想杉井透過音樂要表達出的情感依然能充分地渲染開來。

　　此外，讀後對我最大的影響大概就是我想去買幾張CD來聽聽跟想辦法弄把吉他來練習了吧。

　　（不過半年後的現在我都沒碰呢，真是的，也許有一天吧）
　　

學長學弟制

　　說實話，這篇是我還在國軍Online的時候就寫好了，只是這裡被我自己給忘記了而已，不光是這篇，接下來的幾篇也都是這樣子（笑）

　　順帶一提，這個是在2010/3/19就寫好的東西，站哨很無聊的，只好拿點事情來胡思亂想。

　　有人總是喜歡說「菜就是要做」，因為做多了才能快速熟悉事情，馬上地進入部隊狀況，我也是這麼認為的，不過這句話就代表了「老了就不用幫忙做」嗎？我總是一直抱著遲疑。

　　那時候總有人愛談「觀念」，要新人菜鳥「自覺」，有好一段時間，我都沒想過那個從來就沒人教，出嘴巴的那些人也講不出個所以然的「觀念」到底是什麼東東，後來我想明白了，這真是夠水準的道理。

　　一、讓學長出嘴巴，你就輸了一半

　　國軍救災是「不待命令，主動救援」，咱們做事也得「自動自發，主動出擊」，讓學長來提點你該做什麼的時候就犯下大忌啦！

　　二、讓學長動手，你就該殺

　　事實就是這樣，學長都下海去做事，你在旁邊看戲，被黑到天邊去都是自己活該，沒人會同情你，所謂自覺、自覺，到底有沒有自覺。

　　總而言之，學長學弟制的精神就是「你不能比學長爽」，你說這「觀念」沒人教我啊？老話一句，「自覺嘛，自覺。」

有關プリキュアⅦ

　　2010年2月底，FreshPrecure播畢，想當初入伍前連第四人CurePassion都尚未加入，讓我帶著些許遺憾開始國軍Online，時間的流動這麼一點一滴的確確實實，令人略有感觸。

　　回到主題上，第四代的Fresh組在表現手段上嘗試了許多新作風，保括更動了些許製作人員，像是音樂由高梨康治接替了初代開始就負責的佐藤直紀、除了畫風改變外，也拉高了身材比例、服裝設計更是大不相同（安全褲不見了!!）、主題曲也不是以往在系列作獻唱的歌手，如五條真由美、工藤真由等人，眾多的改變讓本作初見完全就像是毫無關連的作品。

　　劇情風格上也擺脫以往常藉由角色之口直接闡述道理的方式，主角們的學園生活也少了許多，而是大幅地強化戲劇性的部分，諸如第四人化敵為友一波三折的過程、總是意有所指的カオル大叔的真實身分、ラビリンス和メビウス的關連、シフォン的根本、甚至是西南兩幹部漂白，諸多的不同不難看出製作群們企圖創造出不同以往的新（Fresh）precure作品。

　　Precure系列一脈相成的那股「真劍さ」，在Fresh中，我覺得只能算是勉強地保留了下來，因為當戲劇化的手段用過頭後，會讓戲虐沖淡了正經的氣氛。這代的主題是「幸福」兩字，我感受到劇組在每一集中嘗試表達「幸福」的形式並非只有固定的形式，每個人有著自己的幸福之路，但自從本代的影子主角東せつな成功漂白後，在這個會移動的幸福象徵下，各個支線所表達的各種獲得幸福的方式都顯得黯淡無光，欠缺力道了……，同時，在整體劇情消化不良的情形下，許多可發揮的點子在舖陳不足的情況下就簡單地一筆帶過了，真是很可惜。（進入ラビリンス後情況更加明顯，太過一廂情願的展開讓人想不吐嘈都難。）

　　總體而言，新的嘗試在系列中看起來似乎很特別，但與其他作品相較之下則顯的普通，FreshPrecure給我的感覺，就是這樣。

大江大海1949

　　龍應台著，很久沒有打開非小說類的文字作品，除了沒多大興趣外……不，我想這就是最大的原因了（笑），而且會拿起這本書也實在是因為身邊沒有任何能更引起我興趣的東西，但是讀後我認為，這本大江大海一九四九確實有它的價值在。

　　也許平時就有在閱讀相關歷史類書藉的人會有更加深層更多樣的見地，我在這本書看見的，是一個被遺忘，掩藏的共同記憶，而龍應台女士則扮演著鍥而不捨的探求者。

　　（這段歷史，我想一定有學者曾經去考究追求過，不過像我這種市井小民，閱讀一本文學作品遠比看一堆研究文章來的輕鬆寫意。）

　　「每個人都是一枚活著的歷史私章」，她從經歷動盪，戰亂仍存活下來的人們去試著挖掘在歷史記載中也許僅短短數行文字下的真實情境。
　　沒有什麼事物能比最直接的話語打動人心，即使她已沉澱了每次對談中那過分情感的部分並去蕪存菁以簡潔的方式書寫要點，但那時代帶來的悲傷是怎麼藏也藏不住的。
　　不難理解在面對這些活歷史背後沉重的無奈時，一名必須心思細膩的文人作家得付出多大的努力才不至於被那情感上的共鳴給擊垮。戰爭的殘忍是如些地理所當然，而我們又無法對此視若無睹。

　　悲從中來啊……

　　p.s.我很慶幸龍女士在本書的身分只能算是個代言人，對於她那三不五十便來句「試問……」「我請問……」的反問語氣我個人是讀得很倒彈的。

AURA ～魔龍院光牙最後的戰鬥～

　　完全沒辦法了解內容，不然就是會產生嚴重誤解的詭異書名。但是看到故事後半時能體會到「這標題下得真是貼切！」，倒吃甘庶的威力不同凡響。

　　書中戲謔的氣氛與奇特的展開藏不住主題的嚴肅，看似誇張的劇情和暴走般的角色們反而更讓人心有戚戚焉。這是一本曾經「中二」過的人都該看看的書，尤其是深居在ACG界已久的人們啊，更能夠體會書中所帶來的「樂趣」。那些病入膏肓的角色們的行為舉止，其可憐與可恨之處，簡單想來也就是那樣。

　　雖然主角們選擇了「回歸平凡」的道路上，但田中ロミオ並沒有將「中二」這件事當作無可挽回的錯誤（不過到底還是處在面對現實的立場上），老師跟街頭藝術家就是個很好的對比，前者堅持那股「中二」的熱情到底與後者選擇立足於現實社會之中，在極端的例子間其實留有許多曖味不清的地帶讓眾妄想戰士決定。

　　至於我，我也認為世界上還是存在著一些不可思議的事情吧。

　　p.s.在寫了「影響」之後看完這本小說，對照自己後更有種感同深受的真實在。

影響

　　人的心中都有一把尺，像是道德感、價值觀、善惡、美醜、好壞之類用來評論批判的基準，在混沌不明的階段中藉著周遭的影響而明顯，然後，伴隨著成長不斷重覆地刻畫，在我們的思想、行動之中展現。

　　我想聊的就是這種影響。

　　小時候很喜歡「神龍之謎」這套漫畫，一些勇者鬥惡龍基本的咒文知識和名字從其中學了不少，那時候深受故事劇情、人物魅力吸引，對其中的某句台詞非常的認同。記得那是何布在大魔宮回想起師父教導所採取的行動：「魔法師無論在任何時候都要是隊伍中最冷靜的人。」這句話猶如五雷轟頂、醍醐灌耳，那時候的我馬上決定當作左右銘終生奉行。

　　（當時真的是這麼想，而且也那麼做，動不動就提醒自我要保持冷靜、保持冷靜）

　　回想起來雖然有點天真，不過檢視現在的自己在性格中「熱不起來」的部分就是在那時候被影響到的吧。